Tanda Kutipan Seni, Komik, dan Sejarah Seni Kevin McNamee-Tweed – ARTnews.com

Kecenderungan Kevin McNamee-Tweed untuk fragmen dan untuk format kecil hingga sangat kecil dapat membuat acaranya dibaca seperti jejak petunjuk. “Kemungkinan Kehadiran,” kumpulan dari hampir tujuh puluh karya bertanggal antara 2019 dan 2021, terasa seperti pengungkapan sebagian yang tidak terkendali, kumpulan kedipan dan anggukan. Sepanjang gambar, lukisan, dan karyanya di tanah liat, McNamee-Tweed meminjam kata-kata dan gambar dari komik vintage, sejarah seni, periklanan, dan sumber lainnya, mereplikasi dan menggunakan kembali setiap materi untuk mengarsipkan keajaiban dari dunia luar, dan membuat mode yang berkelanjutan. potret interior rumah tangganya, psikis. Di seluruh media, dia mengutip dan salah mengutip. Salah satu gambar pensil warnanya, Pelatuk Rambut Merah Panjang (2020), mengubah rekor naturalis burung pelatuk berbulu menjadi pinup pengap yang tidak selaras dengan menukar topi merah khas burung itu dengan rambut panjang berwarna merah ceri. Gambar lain, Blowing Bibbles of Sibbles (2020), menyusun kembali Chardin’s Gelembung Sabun (ca. 1733–1734) sebagai sketsa kartun, jatuh secara ambigu antara spoof dan penghormatan. Dalam beberapa karya di atas kertas, McNamee-Tweed mencoba jenis montase yang muncul dengan kota modern, tersebar di halaman yang tumpang tindih dengan sekilas sosok yang berbaris berbaris dan kata-kata bergema, memompa komposisi dengan energi dan kecepatan. Bukan hal yang tidak penting bahwa artis juga seorang penulis; ia menikmati visualitas bahasa, mengasimilasi puisi papan nama yang ditemukan, menyinggung keistimewaan tulisan tangan, dan memberikan penghormatan pada font-font yang sudah ada. Dia juga bekerja sebagai kurator, dan peran itu juga, dengan fungsinya untuk memilih, mengisolasi, dan mengonstrasi, beresonansi dengan pengumpulan yang menjadi pusat proses pembuatan seninya.

Artikel Terkait

Tanda Kutipan Seni, Komik, Kevin McNamee-Tweed

Karakteristik pukulan visual dan emosional dari karya terbaik McNamee-Tweed ditemukan paling konsisten di sini dalam apa yang disebutnya “lukisan keramik” —panel dinding berbentuk tidak teratur yang diiris dengan gambar garis suling dan dilapisi dengan palet pedesaan yang tidak bersuara yang menyarankan retrospeksi . Banyak ukuran hanya beberapa inci per sisi. Mengingatkan pada foto dalam keintiman dan keringkasan mereka, mereka juga sering lucu, dengan cara yang lembut. Di Tanpa Judul (Pembawa Bunga)Pada tahun 2020, misalnya, empat sosok berjalan membawa di pundak mereka sebatang bunga besar yang kepalanya ditekuk untuk menampilkan wajah yang menatap kembali dengan tenang ke arah kami.

Dalam lukisannya di atas kain, ia cenderung bekerja lebih besar (hingga 32 x 20 inci) tetapi dengan konsep yang terasa lebih ramping. Kata tunggal (valentine, eros, stop) disajikan dengan ikonitas proto-Pop. Sebuah bingkai dibuat dari sebuah tolak ukur. Keterlibatannya yang paling provokatif dengan lukisan mengubah definisinya dari objek material menjadi kondisi yang tegas atau bergeser: dia menetapkan judulnya. Lukisan ke buku yang menyertai foto yang menggambarkan tanda dan jendela, dan nama dinding biru di galeri — upaya yang nyaris tidak mempengaruhi intervensi lingkungan—Lukisan kamera.

Sebuah lukisan keramik karya Kevin McNamee-Tweed menggambarkan seorang seniman di atas garis pantai melukis perahu berwarna coklat.

Kevin McNamee-Tweed, Pelukis, Pemikir, Pencipta (The Boats), 2020, keramik mengkilap, 7 1/2 kali 9 inci.
Kevin McNamee-Tweed. Karya seni dipotret oleh Wild Don Lewis Photography

Di dalam pertunjukan itu banyak sekali referensi tentang artis pola dasar. Di sudut kanan bawah panel keramik mengkilap kecil yang mengagumkan Pelukis, Pemikir, Pencipta (The Boats), 2020, seorang seniman berdiri di depan kuda-kuda, mengenakan topi riang dan senyum sederhana, kuasnya terangkat. Tempat bertenggernya di atas garis pantai memberinya pemandangan kabin, pepohonan, dan perkembangbiakan perahu cokelat tua yang aneh, yang menentang logika spasial dan gravitasi. Apakah dekat atau jauh, perahu berkisar dari kecil seperti sepatu sampai besar seperti tongkang, dan semuanya tampak melayang di atas air bergaris lilac, dalam cara penglihatan atau kunjungan. Dalam penggambaran adegan oleh sang pelukis, dua perahu, satu di atas yang lain, mengapung di ruang tak tentu — sebuah kronik setia dari realitas yang tidak menentu. McNamee-Tweed, seperti alter egonya di sini, tidak mengenal batas antara biasa dan luar biasa. Dia melakukan perhitungan dengan diri sendiri menggunakan beberapa pengganti seperti itu, yang paling pedih dalam tablet tanah liat kecil yang menganalogikan pikiran dan ingatan. Nancy Bedtime (2020), remake seukuran kartu indeks dari bingkai komik klasik “Nancy,” menunjukkan gadis kecil gagah yang berbaring di tempat tidur, menghadap bayangannya di cermin yang disangga. McNamee-Tweed menyapu lapisan berkarat di atas tempat kejadian, digambar dengan bolpoin biru. Semuanya ada di sana, diam-diam memilukan: patina waktu; keheningan yang berharga; Nancy sebagai seniman dan, dengan perluasan imajinatif, sebagai kita, pada akhirnya, tenggelam dalam definisi diri yang termenung.

Sumber: www.artnews.com