Proyek Ortuzar Meninjau Kembali “Pertunjukan Sapphire” tahun 1970 dari Seniman Perempuan Kulit Hitam – ARTnews.com

Sebagian besar bahan untuk sejarah seni alternatif tidak ada dalam arsip murni tetapi dalam fragmen ephemera dan kenangan jauh; menyatukan karya-karya dan peristiwa-peristiwa ini ke dalam narasi baru membutuhkan pendekatan kreatif. Salah satu rekonstruksi tersebut adalah “You’ve Come a Long Way, Baby: The Sapphire Show,” yang akan ditayangkan hingga 31 Juli di Ortuzar Projects di New York. Pameran ini menata ulang “Sapphire Show,” yang dibuka pada liburan akhir pekan Hari Kemerdekaan tahun 1970 di tempat seni eksperimental seniman Suzanne Jackson, Galeri 32, di Los Angeles, sebagai reaksi terhadap kurangnya representasi perempuan kulit hitam di kancah seni lokal. .

Saat menyatukan kembali peserta asli—Gloria Bohanon, Yvonne Cole Meo, Eileen Nelson, Senga Nengudi, Betye Saar, dan Jackson—iterasi ini menyatukan potongan-potongan dari era itu dengan proyek yang lebih baru dan berlangsung di pantai yang berlawanan. Kondisi ini mengundang pertanyaan: Bagaimana seseorang dapat menghadirkan kembali sebuah peristiwa dari lima puluh tahun sebelumnya dengan cara yang mengakui pergeseran dan perubahan dalam kehidupan dan karya seniman sejak itu? Dimulai dengan judulnya, “You’ve Come a Long, Baby”—pernah menjadi slogan iklan Virginia Slims yang menggoda kaum feminis, di sini sebuah penghormatan yang tepat—pertunjukan ini menggambarkan perkembangan tersebut, menghadirkan berbagai macam cetakan, lukisan, foto, patung, dan kolase yang menambah gambaran ulang yang intim dan dipilih sendiri dari “Pertunjukan Sapphire” pertama, yang lebih diinvestasikan dalam menarik perhatian para senimannya daripada mereplikasi daftar periksanya.

Artikel Terkait

Sosok perempuan ditunjukkan dari

Sebelum masuk ke ruang utama, pengunjung akan menjumpai dua buah vitrine. Dalam satu, foto-foto Jackson dan yang lainnya di Galeri 32 dan pengumuman untuk pameran lain di ruang tersebut mengatur panggung untuk tempat yang memungkinkan “Pertunjukan Sapphire” pertama. Di sisi lain, selebaran program dan foto pers menunjukkan pertunjukan lain yang menyertakan beberapa dari enam seniman, dan duduk di samping materi yang menunjuk ke konteks yang lebih luas—seperti artikel yang ditulis oleh Meo tentang karya Houston Conwill dalam sebuah terbitan dari Seni Hitam: Sebuah Triwulanan Internasional dan antologi artis yang sudah tidak dicetak lagi berjudul Gumbo Ya Ya yang menampilkan entri di hampir setiap peserta “Sapphire Show”. Satu-satunya bagian arsip yang terkait langsung dengan pertunjukan yang ada adalah pengumuman asli, yang menampilkan foto-foto hitam-putih para peserta.

Sebuah lukisan lusuh menggambarkan sebuah pohon dengan wajah di mana seekor merak besar dan kalkun dengan ukuran yang hampir sama bertengger.

Suzanne Jackson, Sampler Amerika, 1972, cuci akrilik di atas kanvas, 48 ​​kali kali 39 inci.
Foto: Timotius Doyon. Atas perkenan artis dan Proyek Ortuzar, New York.

Dari perkenalan ini, assemblage menjadi motif dalam pameran. Banyak karya yang dipamerkan adalah kumpulan yang sebenarnya, seperti karya Eileen Nelson Kota Kayu (ca. 1970s)—komposisi geometris yang terbuat dari segmen cabang tebal yang berdesak-desakan dengan potongan kayu, pecahan, dan shim yang berdiri di ujungnya—dan salah satu kotak bayangan Betye Saar yang menampilkan patung-patung Bibi Jemima, yang memimpin jalan dalam mengontekstualisasikan kembali gambar yang bermasalah. Assemblage juga dapat menggambarkan bagaimana karya ditampilkan, tanpa memandang kronologi, medium, atau subjek. Hal ini menyebabkan beberapa pertemuan tak terduga. Komposisi Air V (1969–70/2018), salah satu karya “Komposisi Air” Nengudi yang kurang terkenal, mengundang pengunjung ke ruang galeri utama: di platform rendah terletak empat tabung vinil pipih sepanjang dua belas kaki yang diisi dengan cairan berwarna-warni; mereka menyerupai pops beku yang terlalu besar. Pengunjung yang akrab dengan instalasi abstrak Nengudi yang lembut yang terbuat dari stoking dan pasir mungkin memperhatikan bahwa karya ini masih mengingatkan pada tubuh, namun referensi tegas pada suguhan musim panas yang murah membuatnya tidak sopan, membuangnya di luar pekerjaan yang lebih serius di kedua karya Nengudi. dan pameran ini. Yang lainnya, lebih kecil, tanpa judul “Komposisi Air” (1969–70/2021), terdiri dari kantong segitiga yang terhubung, bertengger dengan lemah di atas alas di sudut jauh galeri. Penjajaran karya-karya ini dengan kolase yang lebih gelap dan lebih misterius serta karya-karya campuran oleh Meo dan Bohanon, masing-masing, menunjukkan bahwa meskipun enam seniman datang bersama-sama di bawah seruan yang sama untuk “Sapphire Show,” warna nada dan strategi dalam karya mereka. berbeda. Apa yang mengikat pameran saat ini bersama adalah lima karya Jackson, yang mewakili perhubungan dari kedua pertunjukan, sebagai pembawa acara yang asli dan satu-satunya artis di antara mereka yang diwakili oleh Ortuzar Projects. Wajah keriput dan muram di pohon tua yang gelap dalam lukisan Jackson Sampler Amerika (1972) digaungkan dalam siluet tanpa ekspresi namun tetap memesona dalam karya Bohanon.

Pada saat institusi perlahan-lahan mengenali seniman wanita kulit hitam karir akhir, dan pasar untuk pekerjaan mereka sedang naik, “Anda Telah Datang Jauh, Baby” mengajukan cara alternatif untuk memperkenalkan kembali praktisi tersebut ke dunia seni. Ini mengikuti salah satu jalan yang kurang umum untuk mengingat momen-momen formatif ini dengan merayakan daripada mencemaskan celah dan celah dalam arsip dan ingatan para seniman. Merakit kembali praktik yang beragam ini menerangi cerita baru untuk diceritakan, konstelasi baru untuk dibentuk.

Sumber: www.artnews.com