Karya Teknologi Tinggi Tentang Sifat Manusia – ARTnews.com

Pada tahun 2018, sebuah penelitian yang dilakukan di Jepang oleh tim peneliti yang dipimpin oleh Ryota Kondo, Maki Sugimoto, Kouta Minamizawa sampai pada kesimpulan yang mengejutkan tentang dunia virtual. Yang kita butuhkan untuk memiliki rasa diri di dalamnya, tulis para peneliti, hanyalah sepasang tangan dan kaki. Tapi apa yang diperlukan untuk memiliki indra tubuh yang bukan manusia? Beberapa karya di Tribeca Immersive Storyscapes edisi tahun ini, sebuah cabang dari festival film terkenal yang didedikasikan untuk instalasi imersif, menawarkan beberapa jawaban.

Potongan Jarak Kritis (semua karya 2021), disutradarai oleh Chris Campkin dan Adam May, membawa kita di bawah air ke lanskap aural orca. Satu-satunya instalasi di Storyscapes yang bukan merupakan karya VR, bergantung pada teknologi augmented reality dan hologram untuk menghidupkan J-Pod, sekelompok kecil orca yang tinggal di lepas pantai British Columbia. Fokusnya adalah sesuatu yang tidak terlihat oleh kita penghuni daratan: kebisingan bawah air, yang dapat dirasakan oleh orca dan hewan lain secara dekat melalui ekolokasi.

Artikel Terkait

Inspeksi Salvator Mundi di

Rebecca Giggs, yang buku esainya tahun 2020 Memahamis berpusat di sekitar dunia akuatik paus, menunjukkan bahwa mudah bagi kita untuk mengabaikan apa yang bahkan tidak dapat kita rasakan. Tetapi ketika pemirsa memakai headset HoloLens mereka, mereka selangkah lebih dekat untuk memahami bagaimana suara mempengaruhi orca. Seorang narator memperkenalkan kita pada J-Pod saat mereka melingkari penonton, mengklik dan berteriak satu sama lain, riak cahaya mengalir di seluruh tubuh mereka saat mereka merasakan percakapan yang terjalin dari hidung ke ekor. Kemudian dayung kano yang tenang mencelupkan ke dalam air, tidak mengganggu siapa pun. Sebuah perahu motor kecil lewat, representasi sonar goyah hanya dengan sentuhan. Akhirnya, lebih banyak kapal datang, kemudian pengiriman barang yang besar. Garis-garis sonar yang menandakan pengalaman suara seluruh tubuh orca mulai menggelincir dan berduri sampai paus tampak memudar menjadi massa cahaya bergerigi, tubuh dan rasa dunia mereka runtuh oleh suara.

Bagian sensitif ini membawa kita sedikit lebih dekat untuk memahami bagaimana rasanya menjadi orca, tetapi efektivitasnya terhenti karena kesimpulannya yang hambar. Belum terlambat, kata narator—kita hanya perlu menghentikan lalu lintas kapal internasional. Ajakan bertindak yang tidak dapat ditindaklanjuti inilah yang memekakkan telinga penonton. Ketika berbicara dengan Amy Zimmerman, penulis dari Jarak Kritis, dia mencatat bahwa pada tahun penurunan perdagangan yang dipicu oleh Covid-19, tiga bayi orca yang sehat lahir dan menjalani hidup sehat—keanehan yang hanya menyoroti keputusasaan situasi. Instalasi akan muncul dalam bentuk yang diperluas musim gugur ini di Museum Nasional Sejarah Alam Smithsonian.

Felix Gaedtke dan Gayatri Parameswaran’s Kusunda, yang berkaitan dengan hilangnya bahasa tituler asli Nepal, jatuh ke dalam perangkap yang sama. Instalasi ini difokuskan pada penjaga bahasa terbaru dan tampaknya dimaksudkan untuk menginspirasi lebih banyak untuk mengambil Kusunda — akhir yang aneh untuk perjalanan 24 menit yang transpor, menyentuh, dan menarik.

Instalasi Lovebird Menara Kembar, disutradarai oleh Ari Palitz, berpusat di sekitar kisah cinta sejati yang terjadi antara dua operator lift di Menara Kembar. Ini kurang menarik, tanpa interaksi atau gerakan, tetapi memberikan kesempatan untuk “kembali” [to the Twin Towers] dan aman,” seperti yang dikatakan Palitz.

Dua instalasi lainnya, Di dalam Goliat oleh Barry Gene Murphy dan May Abdalla and Kita berada di rumah oleh Michelle dan Uri Kranot, lebih berorientasi pada penggunaan gameplay untuk membawa pemirsa ke dalam narasi unik mereka. Di Di dalam Goliat, kita mendengar Goliath menceritakan hidupnya, dengan masa kanak-kanak yang sulit yang memberi jalan ke masa dewasa yang diperintah oleh kecanduan dan episode psikosis yang semakin sulit. Sementara itu, kami mendapat kesempatan untuk memainkan game arcade yang menampilkan Goliath, terkadang menghindari orang, terkadang mengumpulkan pil dan kaleng bir. Kami di rumah memungkinkan untuk sebagian besar gerakan. Di dalamnya, kami menjelajahi kisah animasi dan teka-teki yang indah berdasarkan puisi Carl Sandburg “The Hangman at Home.” Membuka pintu, jendela, dan lemari memicu bagian baru dari narasi, menyebabkan teh diaduk, piano dimainkan, dan buku terbakar.

Setiap instalasi benar-benar membawa kita ke tempat-tempat yang belum pernah kita kunjungi, atau tidak akan pernah bisa kita kunjungi, tanpa teknologi mutakhir ini. Saat penonton melangkah keluar dari pengalaman tiga jam ini, perasaan singkat tentang ketidaknyataan berfungsi sebagai pengingat seberapa jauh kita telah melangkah—dan, bahkan mungkin lebih mendesak, seberapa jauh kita harus melangkah.

Tribeca Immersive Storyscapes akan ditayangkan hingga 19 Juni. Festival Film Tribeca berlangsung hingga 20 Juni.

Sumber: www.artnews.com